Monthly Archives: August 2014

  1. ¿Cómo se prensa un vinyl?

    Definitivamente una de las cosas que más nos intrigan y nos llama la atención respecto a los vinilos, es cómo se prensan. The Vinyl Factory sabiendo eso, decidió documentar las etapas de prensado con fotografías tomadas por Marco Walker y capturas de Stephen Galton. VF-29-1       Pueden ver todo el tour en la fabrica de vinilos, pueden entrar aquí
    Read more »
  2. LA PAZ MUNDIAL NO ES ASUNTO DE NOSOTROS…..según MORRISSEY

    Desde hace algunos días tenia la idea en mente de escribir sobre Morrissey , pero por donde empezar? …. a inicios de este año me tope con  su Autobiografía- la cual tengo que reconocer no he empezado a leer , en parte por que esta en ingles y se, requerirá de un doble esfuerzo de mi - y en parte por que no se si estoy preparado para tanto Morrissey en tan poco tiempo…. me explico ; En este 2014 se cumplieron 20 años del extraordinario “Vauxhall & I” razón por la cual se re edito en un formato de lujo que incluye un concierto inédito -hasta hoy-  del Morrissey en plena década de los 90`s - saludable y atractivo - como nunca. Y por si fuera poco en febrero de este mismo año una de las tantas compañías discográficas en las que ha estado Moz, saco a la luz -por fin- una edición de lujo del ya MITICO¡ “Your Arsenal” con DVD incluido….. Todo esta actividad en tan corto periodo de tiempo quizá haya sido una estrategia para preparar el terreno del lanzamiento de “ World Peace is none of Your Business” el décimo y flamante album de Morrissey….. A primera oída “World….”  es disco complicado;  a mi parecer tiene mucho eco  de su anterior placa : “Years of Refusal” disco que considero el mas flojo de su discográfia …. sin embargo a una segunda oída descubrimos al Morrissey de Your Arsenal, y de Vauxhall & I , la principal ventaja es que es un disco largo -mas en su edición de lujo- 18 canciones que van -como ya lo dije- del estilo de sus últimos discos a , el malicioso e irónico estilo que lo caracterizo en sus mejores trabajos. Como todo buen disco este requiere de nuestra atención , pero después de un par de odias , encontramos canciones memorables, y algunas mas que parecerían capricho de Morrissey en intentar con ritmos flamencos y latinos o con un sonido mas áspero … pero es en la piezas mas delicadas o “pop” que Mozz encuentra su elemento y para nuestras suerte estas no son pocas en el disco…. Yo desde que tengo este álbum  no dejo de escuchar y de tener pegada en mi mente “Kiss me a lot” una re interpretación -muy libre- de “bésame mucho”  , según leía hace unas semanas en una entrevista de Morrissey con NME…. no hay mejor canción para manejar que esta¡¡ Pero también hay joyas como “I´m not a man” o “Staircase at the University” entre varias mas…. A poco de concluir este articulo, escucho del nuevo “berrinche” de Morrissey al pelearse con su actual sello discográfico -Harvest Records” - por el nulo apoyo para la promoción del disco , lo que provoco su despido y el retiro en tiendas , tanto físicas como digitales- de “ World ….”  una razón mas para amar a este hombre , Morrissey no solo un cantante y compositor , ex líder de la banda mas grande de pop después de los beatles -los Smiths por si hay alguien que aun no lo sepa- también a sido un artista que desde hace mas de 25 años de solista nos comparte  su muy peculiar visión del mundo , mundo que actualmente es una calamidad, por lo que  somos afortunados de que el buen Mozz nos siga sorprendiendo con discos así, que si bien son disparejos, siguen siendo honestos y memorables….. Yo mientras agradezco a Morrissey de hacerme llevadera la vida en un mundo así de cruel , y sobre todo dejando que la paz mundial sea asunto de El.
    Read more »
  3. El día que conocí a The Velvet Underground

    Siempre he pensado que cada persona que conoces es por algo; que no existen las casualidades, sino las causalidades... y a partir de una eventualidad, pienso que también es así con la música. Hay alguna banda, que podemos conocer porque Fulanita la escucha, pero hasta ahí, no hay conexión o más relevancia en tu vida. Pero a veces, esa misma banda, puede llegar en el momento justo en que la necesitas, justo en ese momento en el que eres capaz de percibir y sentir la música, así que puede convertirse en una de tus bandas predilectas. Hace unos meses, conocí a Yiru (guitarrista de Acidandali), recuerdo haber visto en su brazo la portada de "The Velvet Underground and Nico" y le pregunte el porqué. Me contó que había escuchado una canción en un vídeo de Tom Penny (skate); esa canción, era "Venus in furs" de The Velvet Underground, así que empezó a investigar más de ellos, y según sus palabras, "conocerlos fue como  cuando empiezas a abrir los ojos y ya sabes qué rumbo tomar" (es una banda que lo influenció tanto estética como musicalmente). Recuerdo que cuando me lo contó, aunque me gusto su historia, no me pareció nada relevante, porque Velvet Underground no me encantaba, al menos no hasta el domingo pasado. Estaba haciendo mi tarea mientras escuchaba el soundtrack de "Orange is the ne black", después de algunas canciones, empezó a sonar "Sunday Morning", me llamó la atención, vi el nombre de la canción y cuando finalizó, decidí poner "The Velvet Underground: Universal Masters Collection". Descubrí canciones como "I'm waiting for the man", "Heroin", "White Light/White Heat", y lo único que podía decir era ¡WOW! Por fin comprendía lo que Yiru me había dicho... ¿Qué bandas los han hecho decir WOW?    
    Read more »
  4. El ritual que debe sobrevivir; por Luis Ramírez

    Un día perdí el THE SONGS REMAINS THE SAME de Led Zeppelin en una apuesta con mi profesor de Geografía. Ya sé que dirán, ¿cómo pudo pasar eso?. Obtuve ese disco en una venta de garaje, nuevo, por sólo 20 pesos. Una ganga, ¿no?.

     

    Pero así como en el cine y la literatura, la digitalización se hizo presente y se perdió esa sensación que ahora es sintetizada por la necesidad de tener eficacia al reproducir canciones al instante. Escuché ese disco tantas veces en el tocadiscos de la sala de mi casa, así como las veces que la batería del iPod me permitió hacerlo fuera de ella.

     

    Mi papá me heredó los discos de mis tíos, todos de 45 RPM, que escuchaba todos los días antes de ir a la secundaria. Buscaba soltar la aguja en el surco indicado. Pero mi rutina cambió con la evolución de la música.

     

    El ritual que implica reproducir un disco de vinyl es algo que debería legarse por los siglos de los siglos. Los niños de ahora no saben que existe una relación entre un cassette y un lápiz. 

     

    Soy de aquellos que prefiere tener la música en sus manos en vez de tenerla almacenada en datos. Disfruto desempacar un disco recién adquirido, desenfundarlo y con toda delicadeza llevarlo al tocadiscos para que la aguja rasgue los surcos. El placer que produce con cada vuelta hipnotizan que da, como si descubriera la clave de la relatividad a partir de la velocidad con la que el disco gira en el centro y en la orilla. 

     

    La antítesis a este placer se encuentra un botón que dice PLAY, simbolizado con un triángulo que apunta a la derecha, práctica que atenta contra la inteligencia melómana.

     

    Y es ahí cuando volvemos al principio. ¿Cómo perdí la apuesta con mi profesor de Geografía? Pues lo reté a que me dijera el tracklist de ese discazo, al que presté más atención en mi iPod que a la clase en sí.

     

    Luis Ramírez.

     

    @Luisjos

    Read more »
  5. Siempre es Hoy .....

    El pasado 11 Agosto Gustavo Cerati cumplió 55 años y para mala fortuna de quien lo admiramos, esta fecha solo sirve para que innumerables opiniones de su actual estado salgan a la luz -la mayoría bastante desafortunadas-. Lamentablemente poco se habla acerca del hombre y su obra, Cerati es el tipo de artista que puede gustarte o no, pero también es un artista con distintas audiencias, por que tiene distintos sonidos , distintas ideas: Esta la vieja guardia; aquellos fans que en los 80's la música de Soda Stereo fue el soundtrack en los momentos clave de su vida. Estamos los que descubrimos la enormidad de su música y talento con el extraordinario "colores Santos" su colaboración con Daniel Melero en 1992. Están los fans "sonicos" aquellos de la época de "Dynamo" que entre otras cosas genero todo un movimiento musical en Argentina y Latinoamérica, ademas de que reinterpreto la era "grunge" de manera única. También está el fan ocasional, ese que solo pide y canta "de música ligera" y que en el concierto del reencuentro desconocía la mayoría de las canciones. Pero sobre todo esta toda una nueva generación de entusiastas de la música de Gustavo solista; y que bien podríamos dividir en los que gustan de la faceta electrónica y los que están enganchados en el Gustavo mas Rockero ese de "Ahí Vamos". Todo esto pareciera fácil, pero solo un artista con las capacidades de Gustavo puede ser el común denominador de audiencias y gustos tan disímbolos. Otra de las tantas cosas que se pasan por alto cuando se recuerda a Cerati es el legado que ha dejado hasta ahora; poco se escribe - por ejemplo- que: SIGNOS -el tercer disco de Soda - fue el primer disco en Latinoamérica editado en formato CD o que ellos fueron el primer grupo de rock latino que transmitió vía web y en vivo uno de sus conciertos - el "ultimo concierto en River Plate en 1997- Pocos saben también que la industria del entretenimiento, - puntualmente la de los conciertos- en toda Latinoamérica germino gracias a las enormes giras de soda a mediados de los 80's, y no es casualidad que hoy día personas clave en las principales compañías de espectáculos en este continente fueron staff de Soda o Cerati en algún momento de su carreras. La imagen de Gustavo en cada una de sus facetas también genero influencia en muchos músicos y demás personas del medio; desde que; "La ciudad de la furia" fue el primer video en español transmitido por la cadena MTV en USA o que su concierto de "11 Episodios sinfónicos" haya sido pionero en la tv de alta definición, hasta incluso haber tenido su propia marca de ropa creada por diseñadores chilenos admiradores de su trabajo . Cerati fue invitado lo mismo a actuar en cine (+Bien) que a componer una canción en la casa del mismo Roger Waters, o a subir al escenario con uno de sus héroes Luis Alberto Spinetta, que a componer para Shakira. Yo lo admiro por todas estas cosas, pero sobre todo y en especial por que es un melómano, un hombre que escucha, aprecia, consume y ama la música por sobre muchas cosas... Gracias a su musica he descubierto infinidad de estilos, grupos y demás sonidos. Una de las cosas que mas disfruto de sus conciertos es toparme con una infinidad de música -siempre elegida por el- que ambientaba los previos a sus shows, desde la consola del siempre fiel Adrian Taverna lo mismo sonaba Sigur Ros, Led Zeppelin, Massive Attack, Charly Garcia, los Flee Foxes, Pino Donaggio, My Morning Jacket o los Beatles... Nunca olvidare que en lo que hasta hoy es su ultimo concierto en el DF, la música que selecciono y mezclo para la ocasión fue el "Raising Sand"- la extraordinaria colaboración de Robert Plant con Alison Krauss- junto con el enorme "Rumours" de Fleetwood Mac" dos discos que por razones personales amo demasiado... mostrándome que mi gusto musical no dista mucho del de Gus. Mi opinión de lo que hoy vive Cerati me la reservo. Yo lo tengo presente con 2 momentos en mi vida, el primero una tarde de octubre de 1988 que fue cuando asistí a mi primer concierto de rock y que obvio, fue de Soda Stereo. El segundo otra tarde de mucha lluvia en septiembre de 2009, ese día tuve la oportunidad de regalarle un disco a Cerati, uno de David Bowie para ser precisos, él lo tomó como lo tomamos los que amamos los discos, lo vio y volteó a su contraportada para ver que canciones incluía, me sonrió - con esa sonrisa única que él tiene- estrecho mi mano, pregunto mi nombre y firmo mi copia de "Fuerza Natural"... Ese momento, pase lo que pase, estará en mi memoria eternamente! Gracias Gus, gracias totales por todo lo que nos has dado...  
    Read more »
  6. El vinyl me hace sentir...

    Hace unos meses, publicamos en nuestro Facebook el siguiente texto: "Cuando era joven había algunas canciones que quedaron grabadas en mi memoria. Una vez que crecí, las conseguí digitalmente o en CD, al escucharlas en este formato no me proyectaba nada. En cambio cuando escuche algunas de esas canciones en vinyl, me remonto a mi juventud" - Alejandro. Esto con el fin de compartirles la opinión y sentir de Alejandro respecto a los vinilos. El día de hoy, hemos recopilado algunas de las respuestas que muchos de ustedes nos compartieron, en las cuales, nos cuentan su experiencia con el vinyl, incluso, muchos hacen comparaciones entre los formatos existentes. A continuación podrán leer las opiniones: "Cuando escuché por primera vez un CD, fue de un álbum que había escuchado en vinilo, me pareció frío, sin profundidad, y como que muy electrónico a pesar de que la música no era electrónica, pero como era la novedad y supuestamenente de nueva tecnología, pues me acostumbré... pero después de 15 años de estar escuchando CD's y MP3 escuché por primera vez en muchos años el sonido de los vinilos y ahora ya no los cambio por nada... hace 8 años que ya no compro CD's y toda la música que compro la trato de conseguir en vinilo si es posible" - Israel Elven King Quezada. " Un vinil es como un perro , un cd es como un perro pero de peluche, esta vivo" Alejandro Cantu. "¿Qué podríamos decir de los lp's? Compré recientemente una tornamesa. Saqué el álbum blanco de los Beatles en ambos formatos (vinil y cd), y quedé sorprendido. Mayor brillo y volumen en cd. Una profundidad, calidad y "colores" fascinantes con el LP" - Esaú Manzano "Era genial escuchar tus discos mientras leías las letras de las canciones que en ocasiones venían; observabas las portadas, las fotos impresas... definitivamente mucho mejores los vinilos" - David Hernandez "A mí me pasó con el álbum de "Fresh Cream" de The Cream, en la rola "I feel free", la batería de Ginger Baker se escuchaba con una potencia hipnotizadora, cuando salió el CD fue de los primeros que compré y ohh desilusión, le dieron en la madre al sonido remasterizándolo" - Javier TQ. "Desde los 3 años de Edad aprendí a Poner un Vinil en el Tocadiscos... Creci con el casset y el CD pero ninguno se compara con la emocion de abrir y tocar un Vinil! El vinil es Mágico!" - Cjthebeat Aguilar. "Mi primer disco fue un sencillo de 45 rpm de los beatles de la pelicula Help! despues al escuchar el formato digital, no fue el mismo sentimiento, el sonido es más autentico, más vivo que en un CD" - Julio Hernandez Aguayo. "a mi lo que me mata es el formato como me gusta el ritual cuando compras un vinyl desde que lo habres prendes tu tornamesa y escuchas esa joya que te compraste" - Hugo Valdez Yañez.  Cuéntanos, ¿cuál fue tu experiencia con el vinyl?, ¿qué sentiste la primera vez que escuchaste este bello formato?
    Read more »
  7. C.O.D.Y - Mogwai

    Buscando entre todo la paleta de placeres que potencializan la música, descubrí las bondades de escuchar un vinyl y la emoción que crea ese instante cuando la aguja empieza a reproducir melodías envolventes; parecería un relevo generacional al sentir la misma emoción que sentían mis padres al comprar un nuevo vinyl y estrenarlo. Dentro de este relevo, mis primeras experiencias ya con un conocimiento más estable (musicalmente hablando), me encontré con Mogwai, quienes llevan al extremo infinidad de escenarios. Conmemorando mi primera experiencia en Música en Vinyl y el re-lanzamiento de un disco icónico de la vergüenza de Escocia, dejo aquí una reflexión. Sin duda alguna Mogwai es el antagonista del pop, ya que logra opacar este género con sonidos bipolares, pasando de las distorsiones y riffs poderosos hasta melodías con mucho delay que simulan un vals. Una parada obligatoria para entender la genialidad de esta banda escocesa es Come On Die Young o simplemente conocido como CODY. Un disco que sirve no sólo para entender el espectro sonoro de Mogwai, sino para entrarle con más detalle al Post-Rock. ??CODY es considerado por muchos como el mejor momento de la banda, o al menos como un punto de referencia fundamental en la búsqueda de su sonido, en el cual todavía se tiene esa pasión cruda que hace que las bandas jóvenes sean excitantes en sus primeros años. La producción y grabación están limitadas en comparación con sus recientes trabajos, pero esta reedición potencializa el sonido hipnótico que sólo Mogwai crea.
    Read more »
  8. Vinyl Record Day

    El Vinyl Record Day, surgió en el año 2002 en un condado de California. Crearon esta fecha con el fin de preservar la cultura del vinyl, promover este bello formato y para que la gente comparta con amigos y familia su música favorita. La primera vez que celebraron este día fue el 17 de agosto de 2002, pusieron música de diferentes géneros, como jazz, rock, blues, R&B, surf, country, disco, entre otros. Hicieron algunos concursos para los participantes y, al final del día, se dieron cuenta de que habían cumplido con el objetivo; hacer que las familias, amigos, vecinos, se unieran por la música. Después de esa celebración, Vinyl Record Day se volvió una organización sin fines de lucro, la cual, nos invita a cada año celebrarlo con nuestra familia y gente querida, así como para preservar este formato. Para celebrarlo podemos realizarlo de la siguiente manera: - Individualmente (haciendo un fiesta con amigos y gente allegada para escuchar vinilos) - Negocio (avisando a tus clientes que eres parte de la celebración). Para más información sobre esta organización, pueden consultar su página
    Read more »
  9. El sentimiento se va, la música no.

    Conocer a alguien, sentir mariposas, el primer beso, el noviazgo, sentirte en las nubes, darle un pedazo de ti, de tu esencia o lo que es lo mismo… “Dedicarle una canción a esa persona”

    Hay canciones que nos gustan, pero hay otras, que sentimos nuestras, que nos llegan y por lo regular, son las que terminamos perdiendo dedicando.

    ¿Por qué? Porque no hay nada mejor para decir todo aquello que sentimos y somos incapaces de expresar sin una canción. Y es que no hay nada más bello que sentir una canción y compartir ese sentimiento con la persona amada. Pero, no todo es felicidad, cuando esa relación termina y, escuchas esa canción, te van a dar ganas de matarte, después vas a odiar la canción casi tanto como a tu ex… después de un tiempo, escucharás esa canción y, aunque aún duele, ya no la sufres. Después de aún más tiempo, escucharás esa canción que fue todo ¡TODO! para ti y, te darás cuenta que, ahora es sólo una composición de algún músico que sintió lo mismo que tú, sólo que tú ya no sientes eso, ya trascendiste a la persona y perdiste ese cachito de ti.

    Y todo, para volver a sentir otra canción, la cual, estarás dispuesto a perder en algún romance.

    PD: Recordemos que la música no nos abandonará, así que como romanceamos con una canción, podemos superar la relación con una o mejor aún, un disco. En mi caso, fue Coexist.

    Read more »
  10. High Fidelity- La película que todo melómano debería ver.

    Cierta tarde del año 2,000 discutía -con quien fue uno de mis primeros y grandes amores- y a quien llamaremos "Patricia" cierta película Mexicana.

    YO montado en el inmaduro y petulante "PUES A MÍ NO ME GUSTO" , Patricia me replicó con una solemnidad, lo que sería una de las grandes frases en mi mi vida: "lo que pasa, es que no has vivido ni sufrido lo suficiente"... pffff!!!  cuanta razón, sabiduría  y rudeza para alguien tan -en apariencia- frágil y tranquila (cosa que en esos ayeres me conquisto) y sobre todo, cuanto me llevo comprender la magnitud de tal afirmación…

    Ese mismo año, el siempre efectivo Stephen Frears (The Queen, Philomena, Relaciones peligrosas), dirigía lo que para muchos -me incluyo- es su mejor película; "High Fidelity", basada en el libro del mismo nombre y escrito por Nick Hornby....

    Primero tengo que reconocer que  vi High Fidelity, un año y medio después de su salida, en video  y que peor aún; NO ME GUSTO... (en parte por que en esos tiempos andaba algo perdido por estar lidiando con mi incipiente entrada a la vida "adulta" y laboral)

    Sin embargo algo que SÍ ME GUSTO desde el día uno fue su soundtrack, y fue precisamente eso y que Nick Hornby, guionista y autor del libro -escribió  2 de las obras  que considero marcaron mi formación "31 CANCIONES" Y "UN GRAN CHICO"- así que no le perdí la pista a la pelicula….

    El soundtrack aglutinaba un puñado de canciones de distintas épocas y de artistas disímbolos (the beta band, Stivie Wonder, Bob Dylan , Velvet Underground, Belle & Sebastian, entre otros). Una verdadera joya...

    “Escucho Música  POP por que soy miserable , o soy miserable por escuchar música POP” ... se pregunta su protagonista al inicio de la película… 

    High Fidelity  es -entre muchas otras cosas- la historia de como encarar un rompimiento, así de SIMPLE cuenta la historia de Rob Gordon, dueño de una tienda de vinilos en Chicago, con dos empleados y un montón de deudas…para colmo su pareja lo abandona .

    Rob dista mucho de ser un protagonista del tipo súper heroe, es mas bien un ser humano común y corriente, que llora, engaña, grita y que sobre todas las cosas ama la música y pasa su tiempo haciendo su TOP 5 de todas las cosas; sus 5 rompimientos, sus 5 mejores tracks #1 de lado A en un LP, sus 5 conquistas, sus 5 discos de nuevas bandas , sus 5 empleos soñados…

    Y al mismo tiempo, encara el sufrimiento por el abandono de “Laura”-su pareja-, buscando a cada una de sus antiguas novias tratando de armar una explicación lógica al rompimiento de la mas reciente, de paso re-acomoda su basta colección de acetatos en el orden cronológico a cada una de sus rupturas amorosas para armar una única y determinante Playlist con el top 5 del sufrimiento y dolor… -en cassete, obviamente-

    Y llegando a la -yo diria- UNIVERSAL conclusión de que TODOS los fracasos amorosos no son mas que una reelaboración compleja de nuestro  primer gran fracaso amoroso, algo así a lo planteado por Soda  Stereo en su canción “Disco Eterno” (Sueño Stereo 1995)

    Rob dice que todo hombre tiene su “Vietnam”; una relación -que si la sobrevives-  nunca te recuperas del todo… (mi diálogo favorito)… y cuando toca el turno de encarar a su Vietnam (una fabulosa Catherine Z Jones) se da cuenta que todo ese atractivo y misterio que producen las relaciones al comienzo, después de años de golpes  y madurez, ya no lo es tanto.

    Y precisamente 5 años después de ver la película por primera vez , High Fidelity me dio UNA SEGUNDA OPORTUNIDAD….el resultado: LA AME, y no pude en ese momento mas que recordar las sabias palabras de “Patricia”; que efectivamente, necesitaba unas muchas arrastradas en los terrenos sentimentales para aprender  a valorar y disfrutar otras tantas cosas de la vida….

    Con “Paty” me reencontré hace un par de años -después de unos 10 de no vernos- (nos encontramos adivinen…. en la fila de un cine) después de intercambiar teléfonos y acordar una cena para recordar viejos tiempos, le agradecí la sabia lección.. no era ya, aquella figura frágil y tranquila,  mas bien era una mujer exitosa y con mucho estrés, en ese momento vi, que quizá ella fue mi Vietnam.

    Recién acabo de terminar una relación importante en mi vida con -obviamente- otra persona y al igual que el protagonista de High fidelity, encare el rompimiento, llore, me enoje, grite. También reacomode mi colección de discos  y busqué en mi pasado, una explicación al porqué del aquí y ahora -y de paso arme mi playlist.

    Asi que  en esto que es la vida real comparto mi top 5 de las cosas que aprendí haciendo mi propio recuento de los daños….

    1. Que mi historial de novias no es tan extenso como quisiera…
    2. Que; o necesito mas espacio o ya no gastar en discos….
    3. Que el tiempo me dio la razón y la película Mexicana que discutí con “Patricia”, probó que no era nada buena y está en el olvido, y que Paty y yo  HOY NO tenemos nada en común
    4. Que mi ultima relación dolió menos, pero costo mas salir…
    5. Que “High Fidelity” es y será una de mis películas y novelas favoritas…

    Si no han visto la película o leído la novela, espero que estas lineas, les inviten a hacerlo (la novela sucede en Londres, la película en Chicago) sea como sea no se arrepentirán…

     Alta_fidelidad-753088703-large

    Aprovecho también para dejar mi TOP 5 de soundtracks… esperando que ustedes me compartan sus TOP 5 de lo que quieran.

    Sin orden de preferencia  aca va :

    1. “Amadeus” Milos Forman 1984
    2. “Almost Famous” Cameron Crowe 2000
    3. “High Fidelity” Stephen Fears 2000
    4. “GoodFellas” Martin Scorsese 1990
    5. “Mighty Aphrodite” Woody Allen  1995 (sin problema también seria el de “Match Point”)

    Pilon (gusto mega culposo pero sabroso):

           6.   “Staying Alive” Sylvester Stallone 1983 (secuela poco valorada y conocida de Fiebre del sábado en la noche)

     Espero sus comentarios; mi twitter es @JoseRa32
    Read more »
Página