Monthly Archives: April 2017

  1. Record Store Day en Jimmy's, el hombre del vinil de Kenyatta Market

    El sábado pasado decenas de personas atravesaron los estrechos callejones de Kenyatta Market, en Africa del Este, pasando por las peluquerías y por el humo de nyama choma (carne asada) hasta el puesto 570, donde James 'Jimmy' Rugami se instaló en 1989. Jóvenes, viejos, kenianos y  expatriado llenaron el estrecho espacio del puesto, acunando cervezas frías mientras miraban los cientos de discos que se ofrecen. "Esta es la primera vez que se celebra el Record Store Day en el este de África", dice Jimmy, quien por primera vez se enteró de ello a través de su hijo. Tanto él como la hija de Jimmy ayudaron a organizar la fiesta y estuvieron con su padre en este día. La fiesta también sirvió como la apertura oficial de la nueva sección de la tienda, a sólo unas  puertas del puesto original, que atenderá a la creciente clientela de Jimmy. "La cosa está cambiando muy rápido, así que mucha gente está consiguiendo viniles. No hay comparación con hace unos años ", dice Jimmy. Hace apenas unas semanas, el cuarto oscuro estaba lleno de maquinaria rota y trozos de chatarra. Pero el sábado se limpió todo y las paredes se cubrieron con paneles de madera, arte vinílico y una mezcla ecléctica de fundas y portadas de discos. A lo largo del día varios DJs se llevaron a las mesas giratorias, desde el hip-hop de la vieja escuela hasta el soul norteño y el funk keniano de los años 70, mientras la gente se apretaba en el callejón y se deleitaba con cabra asada, pollo y ugali. "La participación fue realmente abrumadora", dijo Samuel Ombasa, también conocido como DJ Samthadigga, uno de los organizadores de Crate Society, una reunión mensual de amantes de la música y el vinil.   A pesar de la creciente popularidad de la tienda, el lugar de Jimmy sigue siendo el ejemplo perfecto de lo que Record Store Day empezó a celebrar: las tiendas de discos independientes y la comunidad que fomentan.   FUENTE: thevinylfactory.co
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  2. ¡El soundtrack de Labyrinth llega en vinil por su 30 aniversario!

    Ya han pasado 30 años desde el estreno de la maravillosa película Labyrinth, cuyo soundtrack fue creado por Trevor Jones y David Bowie, quien además se dio el lujo de interpretar a Jareth (el rey de los duendes) y demostrar un poquito de su talento en la actuación. Esta cinta fue estrenada en 1986 y con el paso del tiempo se ha convertido en un clásico obligatorio para todos los fans del Duque Blanco. Este increíble soundtrack sólo estuvo disponible una vez en vinil cuando la cinta fue estrenada, y es por eso que Universal Music Enterprises decidió relanzarlo en un vinil de 120 gramos color negro, con las 12 piezas remasterizadas y una réplica del arte original con imágenes de David Bowie en la cinta. Aquí está un enlace para escucharlo [embed]https://open.spotify.com/album/6cvdkUIC4IdBypl9L5Ae74[/embed] Tracklist: Lado A: 01. David Bowie – Opening Titles Including Underground 02. Trevor Jones – Into The Labyrinth 03. David Bowie – Magic Dance 04. Trevor Jones – Sarah 05. David Bowie – Chilly Down Lado B: 06. Trevor Jones – Hallucination 07. David Bowie – As The World Falls Down 08. Trevor Jones – The Goblin Battle 09. David Bowie – Within You 10. Trevor Jones – Thirteen O’Clock 11. Trevor Jones – Home At Last 12. David Bowie – Underground   Fuente: Sopitas.com          
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  3. David Bowie el más vendido del Record Store Day

    El álbum de David Bowie Cracked Actor y No Plan EP fueron los titulos más vendidos en el Record Store Day (RSD) 2017. Los hallazgos se basaron en datos proporcionados por la Official Charts Company. David Bowie Cracked Actor LP - una grabación en vivo de 1974, previamente desconocida - y su No Plan EP, que recoge las últimas tres grabaciones del último icono, fueron los más solicitados por los melómanos.   El lanzamiento especial de los Smiths, The Boy With The Thorn In His Side, que incluye las palabras "Trump matará a América" ??en su surco, sigue a No Plan en la lista de singles más cotizados en este maravilloso evento.   Fuente: thevinyldistrict.com  
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  4. Los 25 mejores videos musicales animados (Parte 3)

    11. Los Campesinos! - 'We Throw Parties, You Throw Knives'/'You, Me, Dancing!' [embed]https://youtu.be/fTbj0Wyx12Q[/embed] [embed]https://youtu.be/Nj6SO_yKMe8[/embed] Released: 2007 Produced by: Monkmus El animador estadounidense Monkmus ha creado una selección de videos musicales para artistas como Badly Drawn Boy, Mogwai y Death Cab for Cutie. El estilo ingenuo de la ilustración es hermoso y me recuerda a la cola de la infame escena Dumbo con los elefantes de carreras.   12. MGMT - 'Time To Pretend' [embed]https://youtu.be/B9dSYgd5Elk[/embed] Released: 2008 Directed by: Ray Tintori El director estadounidense Ray Tintori también ha dirigido videos musicales para The Cool Kids y The Killers. Me encanta el aspecto lo-fi y ligeramente distópico de este video. Es unpolished y es muy crudo alrededor de los bordes pero también tiene una calidad psicodélica increible.   13. Les Savy Fav - 'What Would Wolves Do' https://youtu.be/MZp72RaTk58 Released: 2008 Directed by: Ryan Quincy Ryan Quincy, quien dirigió esta pieza, más conocido por estar involucrado en la dirección / producción de animación de South Park. Me encanta el estilo de esta animación, con el estilo más dibujado a mano de los personajes y el medio ambiente.   14. Kanye West - 'Heartless' https://youtu.be/Co0tTeuUVhU Released: 2008 Directed by: Hype Williams El mundialmente famoso director de video estadounidense Hype Williams ha producido videos para artistas como Jay-Z, N * E * R * D y Beyoncé. Este video mezcla personajes rotoscopados de apariencia sencilla, fondos y entornos muy detallados.   15. REM - 'Man Sized Wreath' https://youtu.be/fFF8iwdhc0k Released: 2008 Directed by: CRUSH inc. Con sede en Toronto CRUSH inc. Se asoció con REM para producir este esfuerzo muy efectivo. Han trabajado notablemente con IKEA, Budweiser y Nintendo. Estoy realmente intrigado por los muchos estilos diferentes en este video - desde las técnicas low-fi, hasta el modelado 3D a través de gráficos de video juegos pixelados. Normalmente, esto no funcionaría bien juntos ... pero extrañamente, aquí si que lo hace!     Fuente: creativebloq.com
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  5. Recomendaciones para el RSD 2017

    NOTA: EL DENGUE The Cure - Greatest Hits Acoustic Sin duda uno de los lanzamientos más esperados por muchos fans de The Cure ya que se trata de todos sus éxitos en versiones acústicas, desde "Boys Dont't Cry" hasta "Mint Car". La selección de temas así como la remasterización de los mismos ha sido personalmente hecha por Robert Smith. Editado por el Elektra en no uno si no dos picture discs de colección y limitado a 3250 copias a nivel mundial, esta es la primera vez que este disco saldrá en formato de vinyl. David Bowie - BOWPROMO Ningún RSD estaría completo sin un lanzamiento de David Bowie. BOWPROMO como su nombre lo dice fue un disco promocional  de 1971 editado  en muy pequeñas cantidades  y contiene mezclas diferentes a varias canciones de su LP  "Hunky Dory". Originalmente el disco contenía 7 canciones de David Bowie en el lado A mientras que en el lado B 5 temas de Dana Gillespie, este lanzamiento especial del RSD intenta replicar la versión del '71 de este extraño material dejando sólo el lado A con canciones mientras que el el B muestra un grabado de Bowie incluyendo 5 prints así como notas sobre el material original. Editado por Parlophone Records y limitado a 5,000 copias, este es un disco indispensable para cualquier coleccionista de David Robert Jones. The Doors - Live At The Matrix, San Francisco Uno de los conciertos más emblemáticos de una de las bandas más importantes del rock de los 60, restaurado y masterizado de las recientemente descubiertas cintas originales, "Live At The Matrix", celebra 50 años de The Doors y será lanzado como una exclusiva del Record Store Day 2017 con 10,000 copias individualmente numeradas. Pearl Jam - Sate Of Love And Trust / Breath Una de las canciones más representativas de la banda y lanzada originalmente como parte de la película "Singles" de 1992, verá la luz como sencillo junto con "Breath" en un 7 pulgadas editado por Sony Legacy y limitado a 5,000 piezas. Pieza obligada para coleccionistas de Pearl Jam. Pink Floyd - Interstellar Overdrive Una canción que forma parte The Piper At The Gates of Dawn (primer disco de la banda) y se ha convertido en uno de los referentes psicodélicos más importantes de la etapa con Syd Barret. Este 12 pulgadas incluye una versión de 15 minutos grabada en mono que data de 1966 y hasta ahora nunca ha salido a la luz. Editado por Sony Legacy y limitado a 4,000 unidades.
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  6. Lo mejor de La Lupita y Pastilla llegan en vinil!!

    Para emocionarse!! La Lupita y Pastilla llegan al formato vinil. Estas bandas de rock mexicano lanzarán sus álbumes más emblemáticos gracias al proyecto #LatinoAméricaEnVinil, una colección que recupera los clásicos del rock latinoaméricano en este formato.   Serán los álbumes "Pa' Servir a Ud." de La Lupita y "Vox Electra" de Pastilla los disponibles a partir del 22 de abril en el marco del Record Store Day 2017. La Lupita fue formada originalmente en 1991 por Héctor Quijada (voz), Rosa Adame (voz/coros), Ernesto "Bola" Domene (batería), Lino Nava (guitarra), Alfonso "Poncho" Toledo (bajo) y Michel DeQuevedo (Percusiones). El grupo se puede definir como un grupo de rock fusión, creando un sonido propio mezclando muchos ritmos tales como el funk, el hard rock, la música folclórica mexicana, el disco y el punk.   Pastilla, banda mexicana formada a mediados de los 90's basada en los Los Angeles, California cobró gran reconocimiento en 1998 con la grabación y salida de su álbum "Vox Electra",el cual es, sin lugar a dudas, un referente cultural de toda un generación en México. De este álbum destacan temas como 'Vox electra', 'Tatú', 'Mortal', y 'Ataúd'. El disco fue producido por Diego Herrera (tecladista de Caifanes) y contó con la participación de Sabo Romo (bajista de Caifanes) en el tema 'Solamente'. "Vox Electra" se edita por primera vez en vinilo bajo la marca de Latino América En Vinil este 22 de Abril. Este proyecto ya ha contado con la reedición de algunos temas de Soda Stereo, Gustavo Cerati, Babasónicos, entre otros.   Fuente: los40.com
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  7. Los 25 mejores videos musicales animados (Parte 2)

    Continuando con los mejores videos animados, les dejamos la segunda parte de esta increíble lista.   06. Smashing Pumpkins - 'Tonight, Tonight' Released: 1996 Directed by: Jonathan Dayton and Valerie Faris Estos esposos originarios de Estados Unidos, rinden homenaje al director de cine mudo Georges Méliès 'A Trip to the Moon' con este video animado. Para mí, este es posiblemente uno de los mejores videos musicales jamás realizados. [embed]https://youtu.be/NOG3eus4ZSo[/embed]   07. Daft Punk - 'One More Time' Released: 2000 Directed by: Kazuhisa Takenouchi La película de anime del 2003 "Interstella 5555: The 5tory of the 5ecret 5tar 5ystem", también dirigida por Kazuhisa Takenouchi, es una continuación de las historias de los videos de Daft Punk 'One More Time', 'Aerodynamic', 'Digital Love' y 'Harder, Better, Faster, Stronger'. Espectaculares por igual. [embed]https://youtu.be/FGBhQbmPwH8[/embed]   08. Queens of the Stone Age - 'Go With The Flow' Released: 2003 Directed by: Shynola Shynola es un colectivo de cuatro piezas que han trabajado con artistas como Beck, Radiohead y Blur, además de producir secuencias de animación para The IT Crowd y Scott Pilgrim Vs The World. Imperdible. [embed]https://youtu.be/DcHKOC64KnE[/embed]   09. The Cribs - 'Mirror Kissers' Released: 2006 Produced by: Diamond Dogs Los directores británicos Diamond Dogs han dirigido para los gustos de The Hoosiers, Jack Peñate y Maximo Park y tienen un estilo muy distinto. El video de Mirror Kissers fue filmado en un fondo blanco, luego se imprimieron, fotocopiaron y manipularon 2740 fotogramas antes de ser editados juntos para producir este fascinante video. Este video funciona muy bien - es estilísticamente perfecto. No es un video de música típico, ya que está atado con manchas y es bastante feo - todo lo cual realmente complementa la pista que es compatible. [embed]https://youtu.be/GzqZborBWtA[/embed]   10. Gorillaz - 'El Mañana' Released: 2006 Directed by: Pete Candeland Pete Candeland cuenta con un enorme repertorio de piezas conocidas: la campaña de marketing olímpico de la BBC 2008 y 2012, las promociones de RockBand de los Beatles, además de numerosos videos musicales para Gorillaz. No podrías compilar una lista de videos musicales animados y no incluir a Gorillaz, una banda que aparentemente fue creada para este formato. https://youtu.be/hji4gBuOvIQ   Fuente: creativebloq.com
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  8. Kamasi Washington presenta Harmony of Difference EP con el cortometraje 'Truth'

      El peso pesado del jazz espiritual y el colaborador de Kendrick Lamar, Kamasi Washington, han presentado su primer proyecto en solitario desde el extenso opus de jazz de 2015 The Epic. Firmado a Young Turks, Washington lanzará Harmony of Difference este verano y combinando el EP con un impresionante cortometraje de 15 minutos dirigido por A.G. Rojas para la nueva pista 'Truth'. Una suite musical de seis movimientos que canta y se sumerge sin esfuerzo entre la grandeza orquestal, el jazz espiritual, la improvisación hard-bop y el hip-hop, "Harmony of Difference" se estrenó a principios de este año en la Whitney Biennial. Con cinco movimientos originales, fusionados en una pieza de actuación simultánea en el acto final, el concepto juega con la idea de armonía en South Central y Los Angeles del Este. 'Verdad' es el sexto movimiento, que se puede escuchar y ver a continuación. [embed]https://youtu.be/rtW1S5EbHgU[/embed] La obra de arte EP, aportada por la hermana de Kamasi Amani Washington, sigue una estructura similar, con sus cinco piezas iniciales creadas  piezas combinadas para crear una sexta pintura que revela un rostro humano. "Mi esperanza es que el testimonio de la hermosa armonía creada por la fusión de diferentes melodías musicales ayudará a las personas a darse cuenta de la belleza en nuestras propias diferencias", dijo Washington sobre el proyecto. Fuente: thevinylfactory.com  
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  9. Historias curiosas de los nombres de las bandas (Parte 2).

    1. Yo La Tengo El nombre de Yo La Tengo se refiere a un anécdota sobre los Mets de Nueva York de 1962, el jardinero central de los New York Mets, Richie Ashburn chocaba constantemente con su compañero venezolano Elio Chacón. Cada vez que Ashburn corría para atrapar la pelota, lo hacía gritando «I got it! I got it!» sólo para terminar chocando con los 73 kilos de Chacón que no entendía inglés. Ashburn, aburrido, aprendió a decir «¡Yo la tengo! ¡Yo la tengo!». En un juego, tras gritar «¡Yo la tengo!» vio cómo su compañero Chacón se detenía. Corrió tranquilamente a detener la bola cuando chocó con los 91 kilos de su compañero Frank Thomas, quien no hablaba español. Tras esto, Thomas le preguntó a Ashburn qué significaba «Yellow Tango». 2.  Bring Me The Horizon La banda de metal de Sheffield se nombró a sí misma por una línea de la pelicula "Pirates Of The Caribbean:" Justo al final de la película - podría incluso ser la última línea - Johnny Depp dice: 'Bring me the horizon". Eso fue muy inspirador. 3.  Queens Of The Stone Age "El rock debe ser lo suficientemente pesada para los chicos y lo suficientemente dulce para las chicas. De esa manera todo el mundo es feliz y es más una fiesta"- Josh Homme. Este nombre se debe a una broma que realizó Chris Goss, componente de Master of Reality y productor, durante la grabación de uno de los álbumes de Kyuss: «Chicos, suenan como las reinas de la edad de piedra». 4. Therapy? Elegido por la facilidad, el cantante Andy Cairns que escribía en las espinas de las cintas demo que enviaba a las firmas de discos, se dio cuneta que ponía el titulo demasiado a la izquierda. El signo de interrogación lo hizo para centrar un poco más el nombre. 5. System Of A Down Serj Tankian explica:  "Proviene de un poema que nuestro guitarrista, Daron [Malakian], había escrito llamado" Victims Of A Down ". Él nos lo trajo y el "Sistema" fue elegido como una palabra mejor y más fuerte porque lo convierte en el "todo" en lugar de algo en particular. 6. The 1975 El cantante Matt Healy tomó el nombre de su banda de garabatos en un libro de la poesía que había adquirido de un artista. "En la última página había un montón de mensajes suicidas y estaba fechado el 1 de junio, el 1975", dijo a la revista Fame. 7. Weezer Los miembros de esta banda encontraron la inspiración en uno de esos apodos sensibles, encantadores que los niños usan tan descuidadamente. Ríos Frontman Cuomo tenía asma, por lo que sus "amigos" lo llamaron "Weezer". Es la inquebrantable lógica de la juventud. Y, ya sabes, hace un nombre de banda decente al final, así que todo bien. 8. Fall Out Boy Fall Out Boy fue el nombre de un personaje de corta duración en The Simpsons, y surgió como la etiqueta favorita de Pete Wentz y la recién nacida banda de Patrick Stump. Ellos trataron de rebautizar a sí mismos con un nombre más inteligente para su segundo concierto, pero" No había escapatoria" . 9. Blink-182 Mark Hoppus, Tom De Longe y Travis Barker siempre han estado bastante sombríos acerca de la raíz de su nombre, De Longe supuestamente quería el 'Blink' como un capricho, al querer ser demandados por otra banda Irlandesa con el mismo nombre, le agregaron el número.  El sufijo "182"  son las veces que Al Pacino dice la palabra Fuck en la película Scarface, 10.  Flying Lotus Steven Ellison cuando era niño, siempre molestaba a la gente acerca de los súper héroes y un día pensé: 'Ok, si pudieras tener algún súper poder en un cómic ¿cual sería?". "Yo quiero volar. Eso es todo."     Fuente: nme.com          
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  10. Los 25 mejores videos musicales animados (Parte 1)

    La idea de un video musical es plasmar de manera visual el concepto o sentimiento que quiere transmitir el músico a través de la pantalla. A lo largo de la 'Generación MTV', se crearon numerosos videos animados, pero a medida que la tecnología se hizo más accesible, se ncrementó el número de videos animados, así como la calidad de la composición.   En la lista a continuación se ha compilado una amplia gama de vídeos animados para acompañar grandes canciones. No todos ellos son estrictamente "animación" (en el sentido de dibujos animados); Algunos son gráficos de movimiento, 3D, lo-fi, dibujado a mano ... Y no están en un orden particular! Les dejamos los primeros 5 ¡Que los disfruten! 01. The Killers - Miss Atomic Bomb Released: 2012 Directed by: Warren Fu El director Warren Fu había trabajado previamente con la banda en su video para single 'Runaways', y volvió a hacerse cargo de este, su segundo single. Combinando sin esfuerzo los dos medios de animación y espectaculares disparos de acción en vivo, este video musical animado trae una historia de amor desgarradora a la vida. Empático y emocionante. [embed]https://youtu.be/Qok9Ialei4c[/embed]   02. Tame Impala - Feels Like We Only Go Backwards

    Released: 2012 Directed by: Becky Sloan, Joseph Pelling Se podría decir que la inspiración para este video musical animado se encuentra entre Peter Gabriel 'Sledgehammer' y The White Stripes 'Seven Nation Army', la cantidad de trabajo que ha sido claramente plasmado en este video, lo convierte en una verdadera obra de arte. Los directores Becky Sloan y Joseph Pelling tienen una química creativa que siempre produce los mejores resultados. 'Se siente como si sólo fuéramos hacia atrás'. Una delicia absoluta.

    [embed]https://youtu.be/wycjnCCgUes[/embed]

    03. Home and Dry - Ghosts Are Dancing

    Released: 2012 Directed by: Maxime Causeret and Gilles Deschaud Este video, para la banda parisina de arte-rock Home and Dry, es un proyecto personal realizado principalmente con Houdini. El efecto dramático fue creado filmando una captura de movimiento de la cara del cantante de la banda Laure Laffererie con dos cámaras. El efecto se creó en 2D utilizando el vector de movimiento y la iluminación 3D. Simplemente Fantástico.

    [embed]https://youtu.be/wzI8XmXvjkY[/embed]

    04. Steven Wilson - The Raven That Refused To Sing

      Released: 2013 Directed by: Jessica Cope and Simon Cartright Claramente inspirado por el trabajo del animador ruso Yuriy Norshteyn (más conocido por el increíble cuento de cuentos), la intensa atmósfera de este cortometraje imaginativo y provocador trae la historia embrujada de la canción a la vida evocadora. El estilo de animación simple y simplista, basado en gran parte en los movimientos suaves de los modelos de papel cortados a mano, encaja perfectamente en el estado de ánimo. Muy emotivo e inspirador.

    [embed]https://youtu.be/u4XevlloPY4[/embed]

    05. The Kleenrz - Sandman

    Combinando personajes de dibujos animados de estilo infantil con acción en vivo, este video musical sigue al Sandman trabajando con sus dos ayudantes Umbrella Girls y revela lo que ocurre dentro de la gran bolsa que lleva. La acción se sincroniza hábilmente con las letras de The Kleenrz, una colaboración de los raperos de Los Angeles Self Jupiter y Kenny. La belleza de este enfoque es que te lleva a escuchar con atención las letras. Esto es algo que puede ser difícil de lograr con videos musicales ya que la acción distrae a menudo de la canción en sí. Hipnótico y original.

    [embed]https://youtu.be/9i_H_0j4yY4[/embed]

    Fuente: creativebloq.com

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